Sur le vif

Les escargots du Pays de la Dent-de-Lion mènent une vie paisible, lente et silencieuse, pleine de certitudes ; ils sont à l’abri des autres animaux et des Hommes, et entre eux s’appellent simplement « escargot ». L’un d’eux pourtant trouve injuste de n’avoir pas de nom et voudrait aussi connaître les raisons de la lenteur. Vivace par ses questions, il est rapidement rejeté par les membres de son peuple qui ne souhaitent en rien déranger leur tranquillité et leurs certitudes. Contre l’avis de tous, il entreprend un voyage pour trouver des réponses. Il fera la rencontre d’un hibou mélancolique, d’une tortue pleine de sagesse, de fourmis très organisées et d’autres habitants de la Nature. Mais en chemin, il découvre que les Hommes sont en train de recouvrir l’herbe verte d’une substance noire et nocive à l’aide de monstres métalliques. Sera-t-il assez courageux et intrépide pour sauver les autres animaux et son peuple de l’envahissement des Hommes… ?

Texte de Luis Sepulveda – traduction Anne Marie Métailié, éditions Métailié
Mise en scène : Charlotte Gosselin et Sélim Alik
Distribution : Charlotte Gosselin, Matilde Altomaro 
Construction marionnette : Charlotte Gosselin et Matilde Altomaro, CHristelle Ferreira (marionnettes à taille humaine)
Création musicale : Orquestra communitaria Cruce Viejo
Création lumière : Frank Mas
Création sonore : (en cours)

Compagnie soutenue par le Conseil Régional Centre-Val de Loire et le Ministère de la Culture DRAC Centre-Val de Loire.

Coproduction et / ou résidences :
Ville de Tours (37), Espace Malraux – Joué-Lès-Tours (37), La Pratique – Vatan (36), SCENE 55 – Mougins (06) SCIN « Art et création », La Minoterie – Dijon (23), Compagnie Arketal – Cannes (06), La Générale des Mômes - Avoine (37).

Intention

Note de mise en scène
« L’Histoire d’un escargot qui découvrit l’importance de la lenteur » est avant tout une
histoire contée. Pour raconter cette histoire en trouvant la juste distance, nous retournons
en enfance chez papy et mamie, un couple de marionnettes à taille humaine, un
vieil homme et une vieille dame que la vieillesse remplit de malice et de magie, acteurs de leur propre lenteur.
À travers ce texte, l’auteur nous remet en mémoire les dangers de la dictature et l’effacement des êtres qu’elle engendre, ainsi que l’invasion de la Nature par l’Homme, tout
en conservant cet humour si particulier propre aux êtres qui ont traversé ces tragédies.
Par le théâtre de papier et le théâtre d’ombre, nos deux protagonistes nous emmènent
dans ce conte mais aussi dans leur propre mémoire, celle d’une dictature passée et
d’une nature aimée. Ils seront là aussi pour nous faire rire et nous émouvoir de ce qu’ils
sont. Au gré de la narration et des dialogues, nous oscillons entre la manipulation des
personnages du conte en théâtre de papier (tortue, escargot, fourmis…) et le théâtre
d’ombre pour apercevoir les paysages magnifiques décrits par l’auteur.
Une adaptation du texte sera faite pour recréer un équilibre entre narration et discours en direct.
Les narrateurs prendront donc pleinement leur position de conteurs dans une adresse
directe faite au public.
Projet de territoire
Nous souhaitons partager la création musicale avec des orchestres juniors afin de pouvoir dans certaines villes donner des représentations accompagnées de jeunes artistes.
La création aura lieu en partie dans les écoles. Les tournées seront accompagnées d’ateliers
de création artistique autour de la marionnette pour les enfants et pour les adultes, spectateurs des représentations.
Un acte écologique et humain
Nous souhaitons nous associer avec une association qui donne des ateliers sur la gestion de l’eau pour les enfants et adultes.

Distribution

Charlotte Gosselin et Matilde Altomaro